
羽泉的《三十》惊为天人
个人认为是羽泉目前所有专辑制作以及思路最经典的一张。虽然市场面前是不成正比的,但那年是MP3普及的一年,以及国内很多流行音乐人层出不穷的一年。《三十》折射出的不仅仅是自我的个体情绪,还有面对周遭纷繁社会那些最普通的人群和一些被忽略的情感,投以敏感的窥探与关怀,以及他们眼中的,抑或是臆想中的世界。
《辛弃疾》西洋的编配和中国民乐的协作打造出了古战沙场的氛围和气势;《人间》歌词中人生短似花期,每个人都有属于自己或长或短的赏味期限,哪怕奔波劳苦,也要不倦地鼓动自己,在生死咫尺间努力绽放最美的花季;《尘埃》用西洋乐的演奏方法和编配方式去表现箫、笛子和古琴一类民族乐器。唯美地设计了海泉的声音与箫声的互动,羽凡声音同金属质感的吉他互动,形象地将乐器做两个人刚柔结合的声音代表;《求爱歌》用四个和弦写出了朗朗的旋律,继续着羽泉时代的清新曲风;《寂寞公路》编曲上运用了一种叫"艾杰克"的中亚乐器,音色有些类似西洋乐中的小提琴,但却更为人性,演奏技巧和声音频率听起来都像是一个女孩儿在哭诉自己的爱情故事,他们将其比喻成“会哭的天使”,两端是喧哗的车流人海,中间飞快穿梭着创作者对生命旅程的孤独玩味和寂寞思考;《哪一站》依然是羽·泉以往擅长的流畅旋律,带来听觉上一气呵成的痛快感和完整性。像一列火车在荒野间行驶,律动,却带着苍凉。车厢里乘客一张张孤独的脸,眼睛里盛容着看不到终点的茫然。剔透的成熟以及寻找生活的真谛演绎的淋漓尽致。