转 周华健:流行音乐的新里程
周华健和李宗盛一向有渊源,当初如果不是李宗盛慧眼识英才,引荐他到滚石当制作助理,又在两年后说服公司为他发片,这个满脑子音乐梦想的香港侨生,或许就这么被埋没了。随后李宗盛跨刀为周华健制作了第一张个人唱片《心的方向》,也真正让这个毕业于数学系的高才生找到真正的音乐方向。
上世纪八十年代末到九十年代末,是台湾流行音乐景气最好、能量最强大的时期,周华健以“天王”的形象睥睨乐坛,兼有偶像歌手的光芒与创作歌手的才气,他的专辑,也屡屡为唱片圈的企划、制作概念立下难以跨越的高标。周华健独一无二的唱腔,情意真挚,总能在细微处打动人心──李宗盛曾形容周华健的唱腔是“工笔型”,和罗大佑、陈升的“泼墨山水型”完全不同:“他十分注意咬字、转音、呼吸,专心一致地唱,让人觉得诚意十足。”
从《真心英雄》的励志,到《男人三十》,以及一首《最近比较烦》的戏噱和调侃,再到“周李二人转”的合作巡演,两人一直是华语乐坛真正的黄金组合。健康并且阳光以及“举世无双”的金嗓子,周华健代表的正是华语流行音乐的轻松活泼与正面向上,经过罗大佑时代的“家国沧桑”和李宗盛时代的“个体感悟”,当周华健挑起大梁的时候,流行音乐真正成为大众流行以及娱乐产品了。当时的台湾以及香港的唱片业走向正规并且全面向祖国大陆扩张,偶像制造已经有例可循。流行音乐真正成为“流行的音乐”,音乐人放弃了沉重的思考以及对现实的批判拷问,在日新月异的商品大潮面前成为缓解世人精神压力的调剂品和润滑剂,流行音乐内容开始转向对亲情、爱情、友情等系列世俗情感的描述和反映,《亲亲我的宝贝》、《朋友》、《忘忧草》正是这种需求的产物。
周华健的难得在于,他天赋的嗓子以及形象健康,出道20年,始终保持着娱乐圈中正派以及向上的一面。听他的音乐让人放松,听他的音乐让人意识到家人友人的重要,听他的音乐让人短暂忘却尘世的烦恼,抓住生活的温情气息。
这个大男孩,连《怕黑》都唱得很阳光,让我们即使失恋了,也不觉得痛。