宋柯
最近宋柯很火，三天两头出现在娱乐节目里，聊禁毒，聊选秀，侃侃而谈，越聊越精神。宋柯的火绝对不是自我炒作，事实上大多数时候是他太合麦田旗下的艺人们出了问题，需要他这个老大出来摆平。问他怎么看这状态，回应是一如既往的直接：“嗨，要是说这几句能顶用的话就出来说，不过有些事儿是说了也没用的，那就不说了。”
宋柯很有老大的范儿，不是架子足，而是气场硬。作为中国流行音乐圈里的骨灰级人物，他曾任华纳唱片中国区常务副总经理和音乐总监，后来作为太合麦田创始人兼CEO，一手捧红了当今流行乐坛众多一线艺人。显然宋柯也并不是一个简单的幕后操盘手，就凭他明明不是娱乐明星，却动辄引得大众与媒体竞相关注的分量与价值，也印证了那句“江湖传言”——太合麦田最大的明星不是李宇春，而是宋柯。
B=《商界时尚BIZMODE》 S=宋柯
“音乐没问题，行业真不行”
“现在做唱片还挣钱么？”
这是宋柯这几年经常遇到的尴尬提问，但他从来不会逃避，而是大大方方告诉你，做唱片早就不挣钱了，可太麦仍旧是这个行业里最挣钱的公司。不管流行音乐行业中的人才如何流失，宋柯始终觉得内地的音乐本身是没有问题的，既多元化，又充满生命力。“我们的创作人心态非常好”，这是他常常说的一句话。
但面对客观存在的问题，他也不回避，而且尽可能一针见血地把你的怀疑摊开来说，所以人们常用“清醒”二字来形容宋柯。入行13年，他从未盲目乐观或放弃。
B：说起现在的音乐行业，经常搭配“不景气”这3个字，大家觉得内地这几年越来越缺乏有实力的歌手，原本成功的歌手也不活跃，音乐市场又缺乏生命力，你怎么看？
S： 首先我必须要说的是，大众也好，媒体也好，对现在音乐行业的认知有很多误区，至于“不景气”这种评价也是失之偏颇的。我们常常说的音乐工业也好，音乐产业也好，如果要尝试去评价，那么就应该把音乐和工业分为两部分来看。
首先，音乐的部分我认为是没有问题的。我们的音乐很好，有许多有才华的创作者，而且每几年就能诞生一个影响一代人的歌手。往远了说有李谷一、朱明瑛，然后是崔健、那英、田震、刘欢，九几年那拨的老狼、朴树、羽泉，还有现在选秀出来的李宇春、张靓颖。内地音乐的多元化已经远远超越了国内的港台和国外的日韩，在这一点上我们跟欧美是相似的。
事实上，流行音乐文化真正的根基在欧美，我们该学的也是美国，而不是港台。现在很多人存在一种误区，觉得“歌手应该每年出一张专辑”，觉得“歌手30岁以后就过气”，还有“歌手一定要分实力派和偶像派”等等，这些都是港台文化给我们造成的误区，港台是小区域，是岛屿文化，所以比较急躁，缺乏安全感。你看欧美市场，始终是麦当娜、Eagles、U2这样的老牌歌手在挑大梁，而且他们绝对不会一年出一张专辑，因为他们需要沉淀，作品进入一个大的市场也需要慢慢被消化。
其次，说到工业，那么内地音乐的产业化情况真的是非常不好。从一出生起就是残疾的，伴随着盗版——我们当年做朴树的专辑，正版CD卖了300万张，盗版卖了1000万张。盗版还没处理干净，紧接着就是更恐怖的互联网免费下载??从来没有一个清晰的音乐环境。在知识产权的问题上，我们不如港台，甚至连印度都不如。
B：你觉得港台音乐不如内地么？那为什么感觉港台歌手在内地比本土偶像更有市场？
S：港台音乐并不差，尤其是在情歌上，做得很细腻，而且更明白消费者想要什么。
以前也总有人问我为什么咱们做偶像总是做不过港台，其实我们说流行文化的优劣很多时候是由经济基础决定的，所以与其说大家崇拜港台的偶像，不如说是对那样一种生活方式的向往。这一点我想随着我们经济水平的提高，就会有很明显的改观。比如现在就有很多人去过香港，去过台湾，甚至去过巴黎、纽约，他们会觉得北京并不比那些地方差，而且会以自己来自北京而感到自豪。这些都会使我们对外来偶像的依赖感慢慢减弱。
以前内地很多歌手说话喜欢模仿港台腔。前几年我给超女当评委的时候，还跟一个现在挺红的女孩说过，将来最有可能影响她发展的就是她的港台腔。你看现在李宇春她们从来都不带港台腔，“川普”就很好，甚至有时候说几句四川话，感觉还更可爱，这就是地域自豪感。今年我们很快要推广的一个男孩团体，我就跟他们说一定要把他们定位在“北京”，要有北京文化的感觉。
B：在今年的快女比赛上，高晓松曾经说北京几千歌手没歌唱干等着。现在音乐创作真的如此乏力么？
S：晓松说话历来比较戏剧化，当然这也揭示了一个很重要的问题，当唱片工业失去利益动力的时候，好的创作者自然而然要离开这个行业。我认识一些非常有才华的词曲作者，有些去做广告音乐，有些去做游戏音乐，有些甚至去做彩铃，这些都比流行音乐赚钱。创作的人永远是吃亏的，我们现在还没有形成对创作真正意义上的尊重。我曾经参加一个央视的节目录制，一个学者居然在节目里质问我一张碟片的成本那么低，为什么唱片却卖得那么贵。这说明社会对音乐行业的误解已经非常大了。
B：你认为目前国内的流行音乐已经可以被划定为某种工业了么？
S：当然，它就应该是种工业。我们做的不是文化，文化是政府的事情，我们做的是流行文化，流行文化当然是一个工业，商业性的电影、音乐、游戏，都在这个工业里。
B：那么目前是否已经形成了一种比较成熟的商业模式？
S：远远没有。流行音乐工业还非常不成熟，无论是立法执法，对知识产权的保护，还是业内的从业人员，都非常不规范。这就导致游戏规则很不公平，一个产品出来，不能达到多赢，而是总有相对弱小的一方是吃亏的。不幸的是，现在吃亏的刚好是属于音乐的那部分，所以导致音乐的造血机能严重不足。
